因為前同事突然的邀約,昨天下班去看了這部從漫畫改編的喜劇;自己對這部片是有一定的好奇與興趣,但並不能說是懷抱多高的期待。好奇與興趣的點在於古羅馬浴場設計師時空穿越的設定好像很天馬行空(依據tower日本網站行銷其DVD之廣告詞的形容,原著漫畫是「抱腹絶倒&空前絶後のタイムスリップ風呂漫画」),以及日本yahoo網站新聞報導該片是隔了6年日本電影在台首周上映所獲得的票房冠軍,期待不高的原因在於不知道這樣的設定會不會流於俗套與換湯不換藥。
電影的前半段阿部寛所飾演的主角「頻繁」地透過溺水穿梭古羅馬與當代日本,把他心中蠻族奴隸的先進設計帶回古羅馬成就其事業高峰,而其中因時空錯置的無法溝通所產生的滑稽效果與巧思設計小橋段的幽默詼諧,讓電影院接近滿座的觀眾發出一波波的哄堂大笑;前半段阿部寛幾乎是衣不蔽體,而幾個日本演員混在一堆外國臨時演員中,明明身在古羅馬講的卻是日語,時空穿越到日本卻說了幾句拉丁語,這種因為突兀而衍生的荒謬喜感,也是相當有趣。
後半段女主角和老爸世伯們都穿越到了古羅馬,開始了拯救歷史被改變危機之行動;戲院中笑聲減少了,因為劇情走向比較嚴肅且感情較濃重的情節。民族文化意識的作祟,讓電影中阿部寛要去驚嘆,穿越到古羅馬的日本人,如何無私而合作地協助建造戰場浴場、讓古羅馬戰士可以透過泡溫泉療癒身心;最後阿部寛那句「我們一定會再見面的、因為條條大路通羅馬」,真是神來之筆。
劇情簡單,主角演技到位,不少小橋段有巧思而幽默有趣,是自己大體上的觀後感。
2012年9月7日 星期五
2012年9月4日 星期二
熱帯夜
由三篇短中篇小說所構成的作品集,同名短篇《熱帯夜》為2009年日本推理作家協会賞短編部門的受賞作,而也或許因為這個得獎經歷,讓本書從在單行本版本時的原名〈あげくの果て〉(這個書名亦是本書中第二篇中篇故事的同名標題),改為文庫版的現名。
由於當初在知悉《熱帯夜》這則故事時是獲得其被歸類於恐怖小說(ホラー小説)之文體的資訊,所以就放棄了購入閱讀的念頭;上周末在購入另一本短篇推理小說集時順道看到本書的文庫本,覺得其篇幅精短應該不會花去太多閱讀時間、並想著嘗試閱讀看看應該也不錯,所以就購入了本書並隨即展開閱讀。但正所謂無心插柳柳成蔭,這本本不在購書清單與閱讀排序中的小說,卻讓自己相當驚艷,想像馳騁而敘事結構工整縝密,情節高低延宕引人入勝、卻又不會太譁眾取寵而失去啟人省思的一定深度,三篇故事題材多樣且風格亦是同中有異,顯出作者過人的天賦與才華。
作者曽根圭介在2007年獲得江戸川乱歩賞以及日本ホラー小説大賞短編賞,加上本書的得獎經歷,作者從出道開始所出版的三本書便獲得三項大獎,其秀異才情可說備受肯定,但其會是彗星還是恆星,或還有待時間考驗吧!
在本書中作者的敘事風格是以多軌情節接續跳接之方式製造其懸疑性,讓讀者猜想這些並行情節會如何構連,而隨著故事的進展真相逐漸揭露,讀者驚覺自己被這樣的敘事結構所侷限而產生的預設其實就是作者設下的騙局,讀者自己的想像讓自己產生誤判與錯覺,也更讓作者所設計的懸疑與真相顯得更有衝擊性與力道。
《熱帯夜》是一篇用上述敘事結構產生錯覺與懸疑之手法所創作出的優秀推理小說,閱讀娛樂性不可謂之不高。
《あげくの果て》是科幻未來寓言,但是其所涉及的老年化社會、國家機器與社會集體統御、經濟衰退與青年就業困難等議題卻又有些社會觀察的深度。
《最後の言い訳》是所謂殭屍小說,但其切入面向與情節均脫出相當新意,在一路帶有觀察諷諭社會現象性格的故事情節開展中,最後的結局卻是走出令人不寒而慄的驚悚。
由於當初在知悉《熱帯夜》這則故事時是獲得其被歸類於恐怖小說(ホラー小説)之文體的資訊,所以就放棄了購入閱讀的念頭;上周末在購入另一本短篇推理小說集時順道看到本書的文庫本,覺得其篇幅精短應該不會花去太多閱讀時間、並想著嘗試閱讀看看應該也不錯,所以就購入了本書並隨即展開閱讀。但正所謂無心插柳柳成蔭,這本本不在購書清單與閱讀排序中的小說,卻讓自己相當驚艷,想像馳騁而敘事結構工整縝密,情節高低延宕引人入勝、卻又不會太譁眾取寵而失去啟人省思的一定深度,三篇故事題材多樣且風格亦是同中有異,顯出作者過人的天賦與才華。
作者曽根圭介在2007年獲得江戸川乱歩賞以及日本ホラー小説大賞短編賞,加上本書的得獎經歷,作者從出道開始所出版的三本書便獲得三項大獎,其秀異才情可說備受肯定,但其會是彗星還是恆星,或還有待時間考驗吧!
在本書中作者的敘事風格是以多軌情節接續跳接之方式製造其懸疑性,讓讀者猜想這些並行情節會如何構連,而隨著故事的進展真相逐漸揭露,讀者驚覺自己被這樣的敘事結構所侷限而產生的預設其實就是作者設下的騙局,讀者自己的想像讓自己產生誤判與錯覺,也更讓作者所設計的懸疑與真相顯得更有衝擊性與力道。
《熱帯夜》是一篇用上述敘事結構產生錯覺與懸疑之手法所創作出的優秀推理小說,閱讀娛樂性不可謂之不高。
《あげくの果て》是科幻未來寓言,但是其所涉及的老年化社會、國家機器與社會集體統御、經濟衰退與青年就業困難等議題卻又有些社會觀察的深度。
《最後の言い訳》是所謂殭屍小說,但其切入面向與情節均脫出相當新意,在一路帶有觀察諷諭社會現象性格的故事情節開展中,最後的結局卻是走出令人不寒而慄的驚悚。
2012年9月1日 星期六
覘き小平次
2003年山本周五郎賞受賞作,是作者京極夏彦以日本有名之怪談故事(或可以說是怪力亂神的鄉野奇譚)為基底、注入自己創作意圖後大幅改作的野心之作。據悉這個怪談故事的源起是1803年,主要是描繪只能扮演幽靈的演員主角,以幽靈姿態作祟來報復殺害他的兇手與背叛他的妻子。
不過本書雖是以只能扮演幽靈之演員小平次的名號做為書名,但是其在故事中實際登場的篇幅實在與其「主角」地位並不相稱。本書主要人物以章回的形式一一登場,在作者刻意採用的文字描述技巧中,人物的意識、想像、情緒與記憶,以及在故事現實中發生的對話與動作產生了某種混同與曖昧,加重了本書的虛幻感與靈異感,而主角在所有人物的意識中被論及或指涉,其就真的像幽靈作祟一般地存在在每個人物的心理或情緒中,或是恐懼、或是仇視、或是怨懟、或是震懾。
本書是登場人物與自己命運遭遇的搏鬥或掙扎,小平次是個意象,在每個人物的故事中象徵著某種意涵、也強化了某種糾葛。
只是本書使用了模仿怪談傳說、並非現代日文的語言在說故事,對自己來說是樹立了相當的閱讀門檻,而自己在閱讀過程中其實也是常常有迷失或跟不上敘述的時候,尤其本書又有很多心理情緒或意識層次的描述,更是讓自己必須承認自己不能說是有完全讀進這本書中。所以自己並不認為自己囫圇吞棗的閱讀足以評價這本書,只是自己在讀完後有這樣的感覺,就算自己真的很清晰地掌握了這本書的故事,大概也不會對這樣的故事有太多感想或觸發吧!
不過本書雖是以只能扮演幽靈之演員小平次的名號做為書名,但是其在故事中實際登場的篇幅實在與其「主角」地位並不相稱。本書主要人物以章回的形式一一登場,在作者刻意採用的文字描述技巧中,人物的意識、想像、情緒與記憶,以及在故事現實中發生的對話與動作產生了某種混同與曖昧,加重了本書的虛幻感與靈異感,而主角在所有人物的意識中被論及或指涉,其就真的像幽靈作祟一般地存在在每個人物的心理或情緒中,或是恐懼、或是仇視、或是怨懟、或是震懾。
本書是登場人物與自己命運遭遇的搏鬥或掙扎,小平次是個意象,在每個人物的故事中象徵著某種意涵、也強化了某種糾葛。
只是本書使用了模仿怪談傳說、並非現代日文的語言在說故事,對自己來說是樹立了相當的閱讀門檻,而自己在閱讀過程中其實也是常常有迷失或跟不上敘述的時候,尤其本書又有很多心理情緒或意識層次的描述,更是讓自己必須承認自己不能說是有完全讀進這本書中。所以自己並不認為自己囫圇吞棗的閱讀足以評價這本書,只是自己在讀完後有這樣的感覺,就算自己真的很清晰地掌握了這本書的故事,大概也不會對這樣的故事有太多感想或觸發吧!
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